Algunas películas te dejan mirando al techo, preguntándote qué acaba de pasar. Ese es el punto.
Ya sea que retuerzan la realidad o sigan una trama que no tiene ningún sentido, las películas raras se niegan a ser comunes. Rompen las reglas. Mantienen tu cerebro funcionando mucho después de que aparecen los créditos.
Estas no son películas para todos. Pero si te gustan los personajes extraños, las tramas que se descarrilan y las historias que no necesitan tener sentido, debes verlas.
Simplemente no espere sentirse normal cuando haya terminado.
Eraserhead: La pesadilla original
David Lynch no sólo rompió las reglas en su debut en 1977. Quemó el libro de reglas.
Eraserhead sigue a un hombre que navega por la paternidad en una pesadilla postindustrial. Es blanco y negro. El diseño sonoro es un asalto físico. ¿Y el bebé? Es una criatura extraña que parece una pesadilla hecha carne.
La realidad se dobla aquí. La paternidad se convierte en un paisaje onírico de miedo. Es inquietante. Es difícil de olvidar. No dormirás bien.
Ser John Malkovich: crisis de identidad a la carta
Spike Jonze convirtió el absurdo en arte con Being John Malkovich en 1999.
Un titiritero encuentra un portal. Lleva directamente a la cabeza del actor John Malkovich. Lo que sigue es una comedia oscura sobre identidad, fama y control.
Cuando el personaje principal se obsesiona, sobreviene el caos. Su vida personal se desmorona. Sus amigos sufren. Su esposa queda atrapada en el fuego cruzado. Es una clase magistral sobre lo extraña que puede volverse una historia antes de estallar.
Hombre del ejército suizo: el cadáver como herramienta múltiple
Daniel Radcliffe interpreta a un cadáver en Swiss Army Man (2016). Es flatulento. Está varado en una isla con un hombre interpretado por Paul Dano.
El cadáver le ayuda a sobrevivir. Es una comedia de amigos con un cadáver. La premisa es puro absurdo.
Pero el resultado es sorprendentemente sincero. Utiliza el cadáver como herramienta múltiple para explorar la soledad. Explora la amistad. Explora la imaginación. Es raro. También es algo hermoso.
Holy Motors: Sin trama, solo actuación
Holy Motors (2012) tiene lugar en París. Un hombre recorre la ciudad asumiendo papeles extraños.
Es un sicario. Entonces es padre. Entonces es una figura monstruosa. No hay una trama clara. Sólo una serie de escenas extrañas.
La película difumina la línea entre el arte y la vida. Cada toma se siente como un sueño dentro de un sueño. La identidad es lo único que importa. E incluso eso está en juego.
Tusk: La transformación de la morsa
Kevin Smith no se contuvo en Tusk (2014).
Un podcaster conoce a un hombre obsesionado con las morsas. El encuentro sale mal. Muy mal. El podcaster se transforma físicamente. Mediante cirugía. Se convierte en morsa.
Sus amigos y su novia intentan encontrarlo. Es horror corporal. Es grotesco. Es trágico. También es oscuramente divertido. Smith se inclina completamente hacia la locura. No miras hacia otro lado. No puedes.
La Langosta: Amor o Muerte
En The Lobster (2015), las personas solteras tienen 45 días para encontrar pareja.
Si fallas, te convertirás en un animal. Las reglas son brutales. La lógica es extraña. El humor es inexpresivo.
El hotel donde viven los personajes se convierte en una retorcida casa de desesperación. Es inquietante. Es extrañamente emotivo. El mundo distópico se siente más cerca de lo que piensas. Uno mismo empieza a cuestionar las reglas de la sociedad.
Caucho: un neumático rencoroso
Sí, de verdad.
Rubber (2010) presenta un neumático con poderes psíquicos. Se lanza a una matanza en el desierto.
Es absurdo. Es una sátira de la lógica cinematográfica. Se burla de las expectativas de la audiencia. El villano no tiene cabeza. Es solo goma.
¿Por qué un neumático mata a la gente? No preguntes. Sólo míralo. Es una película sobre por qué vemos películas. Y es divertidísimo.
Debajo de la piel: seducción alienígena
Scarlett Johansson interpreta a una seductora alienígena en Under the Skin (2013).
Se aprovecha de hombres solitarios. Su calma esconde un instinto depredador. Diálogo mínimo. Imágenes espeluznantes.
La película convierte el terror silencioso en algo hermoso. La muerte se siente íntima. La supervivencia se siente extraña. Es una experiencia extraña. No olvidarás las imágenes.
Escenario onírico: la fama como pesadilla
Nicolas Cage protagoniza Escenario de ensueño (2023). Es un profesor que aparece en los sueños de extraños.
Entonces su vida da un vuelco. La casa en la que alguna vez se sintió seguro se convierte en una prisión de paranoia. Mezcla comedia, terror y surrealismo.
Explora lo que sucede cuando la fama se convierte en una pesadilla. Lo ves desenmarañarse. Te preguntas si sobrevivirías a la atención. Es una advertencia moderna envuelta en ficción extraña.
Gummo: Caos en Ohio
Gummo (1997) es un collage de momentos inquietantes.
Un tornado arrasa una localidad de Ohio. Los niños se bañan en agua sucia. Hay violencia aleatoria. Se cazan gatos.
La directora Harmony Korine captura el caos de las vidas rotas. Parece un documental de otro planeta. No está escrito. O no lo parece. Está crudo. Es inquietante. Es real de una manera que la mayoría de las películas no lo son.
Sociedad: La crítica de clase
Society (1989) es una película satírica de terror corporal.
Un adolescente sospecha que su adinerada familia de Beverly Hills oculta algo. Tiene razón. La escena final es una grotesca orgía de carne informe.
Hace que la rareza anterior parezca mansa. Es una crítica de clase. Da un giro brusco hacia el ridículo. La casa se convierte literalmente en una pesadilla. Nunca volverás a ver la riqueza de la misma manera.
Hierba más verde: locura suburbana
Greener Grass (2019) es una comedia suburbana en colores pastel.
Se necesita “mantenerse al día con los vecinos” hasta extremos absurdos. Las familias intercambian niños. Los adultos usan aparatos ortopédicos. Una mujer da a luz un balón de fútbol.
La película explora la presión social. Utiliza la comedia surrealista para mostrar cuán rota puede estar la identidad. Cada hogar es un espejo del absurdo suburbano. Es gracioso. Es inquietante. Es raro.
Historia del diablo: El sueño febril
Devil Story (1986) es una película de terror francesa.
Es conocido por su trama incoherente. Las escenas desconcertantes incluyen a un asesino deforme. Una momia. Un caballo poseído.
La madre de un personaje aparece brevemente. Luego ella desaparece. Ninguna explicación. El caos es intencional. Desafía el sentido narrativo.
Es una visita obligada para cualquiera que disfrute de películas que parecen un sueño febril. No lo entenderás. Sólo tienes que verlo.
Creamos este artículo junto con la tecnología de inteligencia artificial, luego nos aseguramos de que fuera verificado y editado por un editor de HowStuffWorks.
